Il Parco, il più grande d’Italia, è inoltre l’unico al mondo a riunire quattro riconoscimenti UNESCO: Riserva della Biosfera, Geoparco, Patrimonio dell’Umanità e territorio simbolo della Dieta Mediterranea, riconosciuta come patrimonio culturale immateriale.

Il progetto parte dalla consapevolezza che Cilento, Vallo di Diano e Alburni non costituiscono un territorio uniforme, ma tre aree geografiche distinte e complementari, oggi unite da una strategia condivisa di tutela e sviluppo sostenibile. Più di un Parco vuole restituire proprio questa complessità, proponendo un racconto capace di superare le semplificazioni e valorizzare l’identità plurale dell’area protetta.

«Raccontare un territorio significa prima di tutto renderne riconoscibile il valore. Con questo progetto intendiamo rafforzare la consapevolezza di ciò che il Parco rappresenta non solo dal punto di vista ambientale, ma anche culturale e sociale, contribuendo a generare nuove opportunità di crescita e attrattività» dichiara Giuseppe Coccorullo Presidente del Parco Nazionale del Cilento Vallo di Diano e Alburni.

Il piano prevede azioni informative sui canali digitali e nello spazio pubblico, con l’obiettivo di raggiungere pubblici diversi e accompagnare una visione contemporanea dell’area protetta: non solo luogo di conservazione, ma spazio vivo, attraversato da comunità, esperienze e prospettive di futuro.

L’iniziativa è ideata e realizzata dall’agenzia creativa Postilla. Più di un Parco è infine un invito a guardare questo territorio oltre gli stereotipi, riconoscendolo come un luogo dinamico, capace di generare conoscenza, senso di appartenenza e sviluppo sostenibile.

Il percorso che ha portato alla nascita di Cilento Autentico DMO affonda le sue radici nel maggio 2023, durante i Quadri Generali del Turismo Sostenibile in Provincia di Salerno, svoltisi alla Camera di Commercio di Salerno alla presenza dei principali vertici istituzionali. In quella sede, Fenailp Turismo lanciò pubblicamente il tema dei corpi turistici intermedi e della necessità di ricostruire una governance regionale solida, superando la frammentazione che da anni limita la competitività del sistema turistico.

Da quel confronto aperto e partecipato è nato un lavoro concreto che ha portato, nell’ottobre 2023, alla costituzione di Cilento Autentico DMO, frutto di una scelta condivisa tra associazioni realmente rappresentative e radicate sul territorio, nel pieno rispetto dei rapporti istituzionali. Un percorso che, nel tempo, si è consolidato anche attraverso il dialogo con le amministrazioni comunali: oggi sono quindici i Comuni aderenti, da Sapri ad Ascea, passando per Camerota, Palinuro e Casal Velino, tutti formalmente coinvolti attraverso atti deliberativi ufficiali.

A distinguere Cilento Autentico DMO, secondo il suo Presidente, è soprattutto il lavoro svolto mentre altri erano impegnati in annunci e posizionamenti. «Mentre altri erano distratti o impegnati in esercizi di posizionamento e a guardare e criticare ciò che avveniva in casa degli altri, noi lavoravamo. E lavoravamo sul serio». Un approccio che ha portato la DMO cilentana ad essere, insieme a Salerno Destination, l’unica realtà riconosciuta dal mercato e inserita nella mappatura ufficiale delle DMO italiane dell’ENIT, già operativa nelle sue funzioni strategiche. Sul fronte del riconoscimento regionale, Sansiviero chiarisce che Cilento Autentico DMO rientra pienamente nel percorso riservato alle DMO già costituite e operative, avendo alle spalle attività concrete, relazioni con i mercati e una struttura organizzativa funzionante. La documentazione è stata trasmessa nei tempi previsti, senza ricorrere a proroghe, nella consapevolezza che il riconoscimento formale rappresenti non un punto di partenza, ma l’approdo naturale di un cammino già avviato.

Non sorprende, infine, che in alcuni nuovi aggregati emergano tensioni e frizioni già nelle fasi preliminari. Per Sansiviero, la gestione di una DMO richiede coesione, visione condivisa e fiducia reciproca, elementi difficili da costruire quando le aggregazioni nascono solo per ragioni numeriche o di opportunità. Lo stesso vale per i tentativi, rivelatisi infruttuosi, di dividere il territorio o di spingere alcuni Comuni a rinnegare scelte già condivise. «Ribadiamo la nostra totale apertura, le porte sono aperte, ma il lavoro vero non si improvvisa, non si annuncia e non si copia: si costruisce, passo dopo passo, con visione, competenza, rispetto dei territori e soprattutto senza denigrare e tentare di sminuire quello degli altri». Un invito diretto a superare le scorciatoie e a puntare su percorsi solidi, capaci di generare valore reale e duraturo per il Cilento.

La manifestazione, patrocinata dal Comune di Castellabate, segna quest’anno un importante salto di qualità sul piano nazionale grazie alla presenza ufficiale a Danza in Fiera 2026, uno degli eventi di riferimento assoluto per il mondo della danza in Italia. All’interno dello stand dedicato al Castellabate Dance Festival, i maestri selezionati dalla Direzione Artistica di Marianna Lupo accoglieranno il pubblico con lezioni, dimostrazioni e iniziative aperte a tutti, offrendo un’anticipazione concreta dello spirito, dell’energia e dell’alto livello formativo che caratterizzano il festival estivo.

Il programma del Castellabate Dance Festival si articolerà, come da tradizione, in un equilibrio virtuoso tra formazione e spettacolo. Le lezioni tecniche si svolgeranno nella suggestiva cornice di Villa Matarazzo, mentre Piazza Lucia diventerà il cuore pulsante degli eventi serali, ospitando la rassegna coreutica e il gala finale con la partecipazione di ospiti di rilievo del panorama nazionale.

Alla base del progetto c’è l’idea originale e coerente della Direzione Artistica di Marianna Lupo, che mette al centro il sentimento, la crescita artistica e la valorizzazione dei giovani talenti, offrendo loro non solo un’occasione di visibilità, ma una luce reale e concreta sul mondo del professionismo. Un’impostazione che rende il festival non un semplice evento, ma un percorso, capace di incidere sul presente e sul futuro dei partecipanti.

In questo contesto verranno assegnati i premi della terza edizione del Castellabate Dance Festival e il Premio Tonina Passaro, riconoscimenti che sanciscono l’impegno costante della direttrice nel coniugare merito artistico, memoria, territorio e nuove generazioni, rafforzando l’identità del festival come spazio di opportunità, confronto e crescita.

Con una visione sempre più ampia e una rete di relazioni in costante espansione, il Castellabate Dance Festival si conferma così un progetto culturale capace di partire dal territorio per dialogare con il panorama nazionale, portando il nome del Cilento e di Castellabate al centro della scena coreutica italiana.

Il format prevede due percorsi distinti, pensati per valorizzare il talento a ogni livello. Il Tour – Open Stage, esperienza formativa completa che accompagna i partecipanti attraverso lezioni di danza classica, modern, contemporaneo e musical style, guidate da maestri che hanno formato generazioni di ballerini come Steve Lachance, Michele Villanova, Matteo Corbetta, Luigi Grosso, Alessio Guerra, Fabrizio Monteverde e Rosy Cacciapuoti (ulteriori ospiti annunciati attraverso i canali ufficiali del progetto). Accanto allo studio trovano spazio momenti di confronto, performance e condivisione, l’assegnazione dei viaggioDANZA Awards, numerose borse di studio nazionali e internazionali, l’attestato firmato dai docenti ospiti e la consegna della maglia ufficiale ViaggioDANZA, simbolo di appartenenza a una comunità viva e riconoscibile. Il weekend si conclude con un grande Show Case finale, che coinvolge tutti i protagonisti e restituisce il senso più autentico dell’esperienza: sentirsi parte di un viaggio comune, dove la crescita individuale diventa energia collettiva.

Accanto al Tour, il Percorso Master viaggioDANZA, dedicato al modern e al contemporaneo, pensato per ballerini più avanzati che desiderano confrontarsi con un’esperienza intensiva e di respiro internazionale. Il Master unisce alta formazione, audizioni e momenti performativi, offrendo ai partecipanti un’occasione concreta di crescita e visibilità. A guidare il percorso sono Gian Maria Giuliattini, Rocco Greco, Sonia Pellacani e Stefania Colista

La tappa di Prato coinvolge oltre 100 ballerini provenienti da più di 40 scuole con partecipanti che arrivano da Campania, Puglia, Basilicata, Toscana, Lombardia, Veneto e molte altre regioni. Un mosaico di storie, esperienze ed energie che racconta la forza di un progetto nazionale. In entrambi i percorsi, grazie al programma ViaggioDANZA Talent Edu, il talento non viene solo individuato, ma accompagnato. Le borse di studio e le opportunità assegnate rappresentano strumenti concreti che permettono a molti giovani danzatori di proseguire il proprio percorso di studi gratuitamente o con importanti agevolazioni, in Italia e all’estero.

Il viaggio prosegue a Firenze, nel cuore pulsante della danza internazionale. ViaggioDANZA conferma la propria presenza alla 20ª edizione di Danza in Fiera, appuntamento irrinunciabile per il settore a livello internazionale. Il progetto sarà presente allo stand ViaggioDANZA A/2 – Padiglione Cavaniglia, punto di incontro per scuole, ballerini e famiglie. Qui sarà possibile ricevere il poster ufficiale ViaggioDANZA, scoprire tutte le tappe del Tour 2026 e assistere alla premiazione dello Show Dance & Video Contest, con collegamento diretto con le scuole vincitrici e consegna delle medaglie.
Durante l’intera manifestazione, ViaggioDANZA sarà attivamente coinvolta come Talent Scouting con Luisa Villani e Valeria Genovese, direttivo di Valoredanza SSD arl, realtà ideatrice del progetto ViaggioDANZA Academy Itinerante. La loro presenza attraverserà le principali rassegne della fiera, dalle Junior Parade alla rassegna Opes Danza organizzata dal Comitato Toscana, fino alla Dance Parade e alle sale danza dedicate alle lezioni. Grande entusiasmo accompagna anche le tre lezioni organizzate da ViaggioDANZA all’interno della kermesse, tutte sold out, che vedono protagonisti Elena De Laurentiis, Luigi Grosso e Jessica Alo, confermando l’interesse e la fiducia che il progetto riscuote tra scuole e ballerini. Anche a Firenze saranno assegnati numerosi Awards e borse di studio, a conferma di un obiettivo chiaro e condiviso: valorizzare il talento e trasformare l’esperienza della danza in opportunità reali per il futuro.

La doppia tappa in Toscana, tra Prato e Firenze in occasione di Danza in Fiera, rappresenta una sintesi perfetta della visione del progetto: creare connessioni tra formazione e grandi eventi, offrire visibilità ai giovani talenti e costruire una vera community della danza, fondata su condivisione, crescita e opportunità concrete.
Perché la danza non si insegna soltanto. La danza si vive. Insieme.

Un lavoro di ricerca che si inserisce nel dibattito contemporaneo sul futuro dell’economia e delle organizzazioni produttive, mettendo in luce come sia possibile ripensare i modelli d’impresa in chiave etica, sostenibile e profondamente umana. Al centro dell’elaborato, il ruolo delle Società Benefit come esempio virtuoso di un fare impresa orientato non solo alla creazione di valore economico, ma anche alla generazione di impatti positivi e duraturi per la collettività.

La tesi dedica particolare attenzione al tema del knowledge sharing (condivisione della conoscenza) e alla necessità che le imprese orientate alla sostenibilità cooperino tra loro, facendo rete, per affrontare con maggiore forza e consapevolezza le criticità del contesto attuale: dalla complessità burocratica al dialogo con le istituzioni, fino alle sfide poste da un mercato globale sempre più competitivo e instabile.

In questo percorso di ricerca emerge con forza il riferimento al lavoro svolto da Carmela Villani, fondatrice di Ci Vuole Marketing Società Benefit, citata come esempio concreto di marketing etico applicato, capace di mettere al centro valori fondamentali quali rispetto, onestà, trasparenza e qualità delle relazioni tra impresa e comunità.

Il valore di questo riconoscimento risiede anche nella sua natura: si tratta infatti di una attestazione di stima forte, autentica e “terza”, perché nasce dal mondo accademico e da un percorso di ricerca autonomo. Un segnale significativo che rappresenta una prova di successo culturale, prima ancora che professionale, dell’attività portata avanti da Carmela Villani e da Ci Vuole Marketing – Società Benefit.

All’interno della tesi, Ci Vuole Marketing Società Benefit viene infatti analizzata come caso di studio, con particolare riferimento al ruolo strategico del knowledge sharing come leva di creazione di valore per l’impresa e per la community, elemento fondante del modello di business adottato dalla fondatrice e CEO Carmela Villani.

Tra le esperienze esaminate figurano progetti educational gratuiti progettati da Ci Vuole Marketing come l’Academy di formazione gratuita per imprenditori “I Giovedì del Marketing”, il podcast Brand for Benefit, dedicato alle aziende che adottano il modello di impresa rigenerativa e la realizzazione di smartbook divulgativi su temi del marketing con impatto. Iniziative che, secondo l’analisi accademica, contribuiscono alla diffusione della cultura d’impresa, al rafforzamento delle relazioni professionali e alla costruzione di un ecosistema imprenditoriale basato sullo scambio, sulla collaborazione e sulla crescita condivisa.

«Sapere che il nostro lavoro è diventato oggetto di studio e di ispirazione in un percorso universitario è per me motivo di grande orgoglio e gratitudine. Questa tesi contribuisce a sostenere che il marketing etico, la responsabilità sociale e il modello delle Società Benefit non sono concetti astratti, ma strumenti concreti di cambiamento. È buon augurio che esiste una nuova generazione di professionisti e imprenditori che crede in un’impresa capace di creare valore economico senza rinunciare ai valori umani, alla dignità delle persone e al benessere delle comunità», dichiara Carmela Villani.

Dare forma a una rete di Società Benefit viene indicata come una possibile chiave per raggiungere risultati concreti e duraturi, migliorando la qualità delle relazioni tra imprese, territori e persone. Un approccio che restituisce centralità all’essere umano e propone una visione di sviluppo fondata su un autentico capitalismo umanistico.

Un progetto maturo e ambizioso che segna una tappa centrale nel percorso artistico del cantautore, unendo scrittura emotiva, cura musicale e una produzione dal respiro internazionale.

“Predestinato” è un viaggio tra destino e sentimento, in cui ogni brano racconta una parte autentica dell’artista e del suo rapporto con la musica. Un album che nasce dall’esigenza di andare in profondità, senza filtri, mantenendo una forte identità emotiva ma con uno sguardo aperto oltre i confini tradizionali del genere.

Il progetto vanta la partecipazione di musicisti di livello mondiale: Steve Ferrone, Phil Palmer, Maurizio Fiordiliso e BDOG, attuale batterista di Jovanotti. A impreziosire ulteriormente il disco, la presenza al sax di Marco Zurzolo, musicista di riconosciuto prestigio internazionale, che ha collaborato nel corso della sua carriera con artisti come Pino Daniele, Enzo Avitabile, Lucio Dalla e Ornella Vanoni.

Alla scrittura e alla produzione, la collaborazione con Luca Barbato, autore e produttore con cui Tony Colombo condivide da anni un percorso artistico solido e coerente. Gran parte dell’album nasce da un lavoro intenso e notturno, orientato a restituire emozioni autentiche e una narrazione musicale sincera. Completano il progetto la Bulgarian National Radio Symphony Orchestra, diretta da Konstantin Dobroykov, sotto licenza esclusiva di Altafonte Italia , che conferiscono al disco una prestigiosa dimensione sinfonica e cinematografica.

Tra i brani che compongono l’album: “Grazie per tutta la vita” che non è altro che un abbraccio al suo pubblico, un ringraziamento speciale a tutti quelli che non l’hanno giudicato mai. “L’importante” una verità che si nasconde dentro le piccole e grandi cose. “T’amo pure si nun staie cu mme” un racconto di un amore immenso che ti fa arrendere davanti ad ogni cosa. “Ti prometto” una vera e propria promessa eterna dell’artista.  “Nel bene e nel male” il racconto intimo di un rapporto di coppia dove alla base c’è un sentimento d’amore profondo che li unisce ma, che nella quotidianità è fatto anche di momenti ‘alti e bassi’ che, portano solo a rafforzare un legale d’amore solido.

Il brano “Che bella stronza” narra di un incontro con una donna che lo strega dal primo sguardo ma che, nello stesso tempo non merita il suo amore perché ama solo se stessa. Qui, il brano si costituisce con un omaggio, fondendo una nuova scrittura musicale con un estratto vocale di Franco Califano, estratto dal brano “Me ‘Nnammoro de te” che resta un punto fermo della sua eredità artistica.

Tutti i brani dell’album racchiudono l’essenza di un artista che continua a mettersi in gioco, mantenendo un forte legame con il proprio pubblico. Ed è lo stesso artista a descrivere e raccontare Predestinato: “Questo album nasce dal cuore, è una confessione, un dono, un atto d’amore verso la musica e verso le persone che mi accompagnano e sostengono da sempre. Perché io, di questa musica e di questo amore, che ricevo ogni giorno, ero davvero Predestinato”.

Con “Predestinato”, Tony Colombo firma un lavoro coerente, elegante e profondo, confermando una maturità artistica che guarda al futuro senza rinnegare le proprie radici.

Tony Colombo presenterà il suo nuovo progetto e incontrerà il suo pubblico in alcuni eventi speciali: dopo Roma, Napoli, Busto Arsizio, Catania e Palermo i prossimi appuntamenti sono il 13 gennaio a Bologna (teatro Dehon ore 18.30), il 14 gennaio a Venezia (teatro Corso ore 18.30) e il 15 gennaio a Torino (teatro Superga ore 18.30).

La società e tutto lo staff tecnico danno il benvenuto a Saverio , augurandogli buon lavoro e una stagione ricca di soddisfazioni con la maglia del Piccolo stadio Red Lions

Le famiglie mostrano un approccio più selettivo e consapevole, orientandosi verso prodotti che coniughino qualità e convenienza, in particolare nell'ambito alimentare e in quello dei regali. La ripartizione del budget evidenzia infatti una prevalenza della spesa per generi alimentari, che rappresenteranno il 55% del totale: pranzi, cene e cenoni restano il cuore delle festività, percepiti come momenti irrinunciabili di convivialità. Gli italiani dedicano particolare cura alla scelta degli ingredienti, privilegiando eccellenze territoriali e prodotti legati alla tradizione gastronomica.

Il restante 45% sarà destinato ai regali, un comparto che continua a mantenere centralità grazie anche alla crescente propensione verso doni utili, esperienziali, personalizzati o artigianali. Mercatini, botteghe locali e piccoli negozi registrano un rinnovato interesse verso la manualità e la produzione di prossimità, contribuendo al sostegno dell’economia locale.

L’analisi territoriale condotta dall’Osservatorio evidenzia dinamiche differenziate lungo la penisola. Le famiglie del Nord concentreranno circa il 37% della spesa complessiva nazionale, spinte da redditi medi più elevati e da una maggiore attenzione verso prodotti gourmet o certificati. Il Centro rappresenterà il 24%, con un equilibrio tra specialità regionali e regali tradizionali. Nelle regioni del Sud si attesterà il 28% del totale, confermando un forte radicamento delle consuetudini gastronomiche e una maggiore incidenza della spesa alimentare rispetto a quella dedicata ai doni. Le Isole, infine, contribuiranno per l’11%, mantenendo un profilo di consumo attento ai prodotti agroalimentari regionali, spesso acquistati con anticipo per garantirne la presenza sulle tavole di festa.

Nonostante le differenze geografiche, emerge un trend condiviso: la volontà di mantenere viva la magia del Natale senza eccessi, privilegiando scelte più ragionate e sostenibili. Cresce infatti l’attenzione verso filiere corte, packaging ecosostenibili e prodotti che valorizzano la territorialità, un orientamento che l’Osservatorio della FeNAILP Turismo considera sempre più determinante nel guidare le preferenze dei consumatori.

La spesa per i regali, pur rappresentando una quota inferiore rispetto a quella alimentare, conserva un valore simbolico imprescindibile: il gesto del dono rimane un elemento centrale nelle celebrazioni natalizie, soprattutto quando si tratta di articoli pensati, originali e legati al territorio.

Il Natale 2025 si preannuncia dunque come un periodo di equilibrio tra prudenza e desiderio di qualità. Le famiglie italiane, pur consapevoli del contesto economico, scelgono di non rinunciare all’essenza delle feste: la condivisione, le tavole imbandite, il piacere di un regalo sincero. Una tradizione che, anno dopo anno, continua a rappresentare uno dei pilastri della cultura italiana, come confermato dalle analisi dell’Osservatorio Nazionale della FeNAILP Turismo.

Come da tradizione, la data non è stata scelta dall’organizzazione, ma decisa insieme ai salernitani attraverso un sondaggio pubblicato sulle pagine social ufficiali di IlluminiAMO. Un rito ormai consolidato: in poche ore arrivano migliaia di commenti, voti, messaggi, foto di prove generali. È la città stessa a dire quando preferisce illuminarsi.

Ebbene, domenica 7 dicembre alle 18 l’accensione collettiva: migliaia di balconi, dalla zona orientale al centro storico, si illumineranno nello stesso istante. È un gesto semplice ma potentissimo: una scintilla che attraversa Salerno come un’unica linea di luce, creando un “abbraccio illuminato” che unisce quartieri, generazioni e storie diverse.

L’accensione sarà documentata e condivisa da una diretta Facebook condotta da Pippo Pelo, ideatore dell’iniziativa. Come ogni anno guiderà il conto alla rovescia, entrerà virtualmente nelle case dei salernitani, commenterà le foto dei balconi, raccoglierà emozioni e sorrisi in un pomeriggio che la città sente proprio.

A rendere ancora più speciale questa sesta edizione, torna uno dei momenti più attesi e suggestivi: il concerto del Coro Pop diretto da Taisa Demarchi insieme a Ciro Caravano dei Neri per Caso.

Lo storico palazzo di Via Velia si trasformerà in un teatro a cielo aperto: i coristi affacciati ai ballatoi, il pubblico con il naso all’insù e una scenografia naturale fatta di balconi illuminati. Tutti i brani saranno eseguiti a cappella, in un repertorio sorprendente, non strettamente natalizio, che ogni anno incanta e attira centinaia di persone. È un momento che unisce musica e architettura, voce e città, tradizione e innovazione. Una performance che non ha eguali nel panorama italiano.

«IlluminiAMO, nato in un periodo difficile, è diventato un appuntamento che i salernitani difendono e vogliono più di ogni altra cosa. Sono loro a decidere tutto: la data, le luci, i dettagli. Io ci metto la voce, ma la magia la crea la città. Il 7 dicembre torniamo ad accendere Salerno tutti insieme, e il 15 la musica ci ricorderà che quando ci uniamo possiamo trasformare un semplice balcone in un palcoscenico di emozioni», commenta Pippo Pelo.

IlluminiAMO Salerno continua a distinguersi: non esiste un’altra città che accende i balconi tutti nello stesso momento, guidata da una diretta social e da una partecipazione dal basso così forte. È un rito che nasce dai cittadini e ai cittadini appartiene.

Tu Donna è oggi uno spazio aperto, inclusivo, dove cultura, sensibilizzazione e protezione si intrecciano per dare voce ai percorsi di consapevolezza e crescita personale. Un luogo che restituisce alle donne la loro forza, la loro identità e la possibilità concreta di ricominciare dopo esperienze che hanno messo a dura prova equilibrio emotivo e dignità.

In questa cornice si inserisce l’appuntamento di venerdì 28 novembre 2025, al Complesso San Michele di Salerno, alle 19, organizzato in concomitanza con la Giornata Mondiale contro la Violenza sulle Donne. L’incontro intende offrire una riflessione ampia e condivisa sul tema della violenza domestica e familiare, esplorando non solo gli aspetti giuridici e psicologici, ma anche i percorsi concreti di recupero, reazione e riconquista della propria libertà interiore.

«Ogni donna che attraversa il dolore porta con sé una forza che spesso non sa di possedere. Con Tu Donna abbiamo voluto creare un luogo dove quella forza potesse riemergere, trasformarsi, diventare luce. Nessuna deve sentirsi sola nel proprio percorso: la rinascita è possibile, e insieme possiamo renderla concreta», spiega Valentina Lamberti.

Nel corso dell’appuntamento interverrà l’avvocato Marianna Grimaldi, responsabile Pari Opportunità dell'AMI Salerno, che approfondirà il quadro legale, le tutele previste e i passaggi necessari per attivare un percorso di protezione e giustizia. Accanto a lei, la psicoterapeuta e psicologa Luna Carpinelli offrirà uno sguardo approfondito sulle conseguenze emotive della violenza, sulle dinamiche che spesso intrappolano le donne in relazioni disfunzionali e sulle modalità attraverso cui è possibile ritrovare fiducia, equilibrio e autonomia.

Il titolo scelto, “La Rinascita della Donna”, rappresenta il cuore dell’iniziativa: non solo denuncia, non solo riflessione, ma soprattutto speranza. Una speranza racchiusa anche nel simbolo dell’associazione Tu Donna: un fiore di loto da cui emerge un diamante. Il fiore, capace di sbocciare anche in acque torbide, rappresenta la forza di fiorire nonostante il dolore. Il diamante, invece, è la pietra che nasce sotto la massima pressione: simbolo di resilienza profonda e del valore che ogni donna può riconquistare attraverso il proprio percorso di rinascita. Un’immagine che riflette la missione dell’associazione, che affonda le radici nel vissuto della fondatrice e nella testimonianza concreta di rinascita che l’associazione vuole condividere.

L’evento è aperto alla cittadinanza e nasce come momento di dialogo, confronto e consapevolezza, rivolto a donne, famiglie, professionisti e a tutti coloro che desiderano comprendere più da vicino il fenomeno della violenza e contribuire alla costruzione di una cultura basata su rispetto, libertà e dignità femminile.

Tu Donna continua così il suo cammino: un passo alla volta, accanto alle donne e per le donne, affinché nessuna storia dolorosa resti in silenzio e affinché ogni percorso possa trovare il suo nuovo inizio.

Quell’idea, concepita in un momento buio per regalare a tutti un segno di speranza, è diventata un rito, amato, voluto, desiderato: sono i cittadini stessi, nei sondaggi sui social, con le loro domande per strada, attraverso i commenti, le foto, a chiedere quando accenderanno i balconi, come addobbarli, quali luci usare. È un dialogo che dura mesi, perché IlluminiAMO non è un evento imposto, ma un’azione collettiva che mette al centro i salernitani.

Lo scorso anno, in una diretta social con Pippo Pelo, che non è solo ideatore, ma anima e voce dell’evento, si votò per accendere le luci dei balconi di Salerno domenica 8 dicembre alle 18. Quest’anno la data verrà stabilita con la stessa modalità. Ma si sa già che, come da tradizione, all’accensione si rinnova anche la magia del coro: qualche giorno dopo, il CoroPop di Ciro Caravano tornerà sui ballatoi di Via Velia per un concerto a cappella, un momento iconico che unisce musica e balconi illuminati.

L’iniziativa continua ad essere unica nel suo genere: non esiste un’altra città in Italia dove, in un giorno preciso e a un’ora stabilita, migliaia di abitanti accendono contemporaneamente le luci dei propri balconi guidati da una diretta social con un personaggio pubblico. Non esiste un altro IlluminiAMO: al massimo si possono trovare delle “brutte copie”, ma nessuna ha lo stesso cuore e la stessa spontaneità.

«Ogni anno, quando guardo il numero di iscritti al nostro gruppo Facebook, sento che non è una semplice festa, ma un patto d’amore con la città. Una corrispondenza che mi arriva anche dal fatto che, per il terzo anno consecutivo, tornerò a presentare il Capodanno in piazza. Per me un’altra luce bellissima. Riscaldiamo calore e comunità con IlluminiAMO, l’iniziativa di tutti. È vedere Salerno riflessa nei suoi balconi, nei sorrisi, nelle speranze condivise. E non potrei essere più orgoglioso di essere, ancora una volta, la guida di questo momento», dichiara e anticipa Pippo Pelo.

IlluminiAMO Salerno non è solo un’espressione natalizia: è un modo in cui i salernitani si mettono in gioco, si parlano, si guardano. Con le loro luci, le foto dei balconi, i consigli su dove fare acquisti per le decorazioni, mostrano a tutti che non è solo la città ad essere illuminata, ma il legame tra chi la abita.

Un imprenditore al servizio del territorio: nato a Salerno, a soli 23 anni apre il suo primo negozio in via Francesco Paolo Volpe, ponendo le basi di una carriera lunga oltre cinquant’anni nel settore commerciale. Imprenditore e dirigente associativo di riferimento, Saetta ha sempre accompagnato la propria attività d’impresa con un impegno costante nel mondo delle associazioni di categoria.

All’interno di Confcommercio Salerno ha ricoperto ruoli di grande responsabilità e prestigio: vice presidente provinciale, amministratore, consigliere della Camera di Commercio e membro di Giunta Camerale. Un percorso pluriennale ricco di risultati, che testimonia una profonda conoscenza delle dinamiche economiche e istituzionali del territorio.

Nel suo primo intervento da Presidente, Saetta ha dichiarato: «Accolgo con grande senso di responsabilità e con sincero entusiasmo questo incarico. La FENAILP rappresenta una voce importante per chi ogni giorno lavora, investe, rischia e crede nel proprio territorio. L’obiettivo che mi pongo è quello di dare maggiore forza e visibilità agli operatori e alle imprese della nostra città, creando una rete coesa, moderna e competente. Credo nel dialogo con le istituzioni, nella formazione continua e nella condivisione di buone pratiche: solo così potremo affrontare le sfide del mercato con fiducia e dignità. Insieme, possiamo far crescere non soltanto le nostre aziende, ma anche l’immagine e il valore del lavoro autonomo a Salerno».

La sua elezione è stata accolta con entusiasmo dai presenti, che hanno riconosciuto in Saetta un punto di riferimento capace di unire esperienza, concretezza e visione strategica. Tra le priorità del nuovo Presidente: il rafforzamento della rappresentanza associativa, la promozione della cultura d’impresa tra le nuove generazioni e l’attivazione di servizi di supporto sempre più efficaci per gli imprenditori e i professionisti della città.

Il presidente provinciale Sabato Pecoraro ha espresso soddisfazione per l’esito dell’assemblea: «L’elezione di Gregorio Saetta rappresenta una garanzia di competenza e serietà. La sua lunga esperienza nel commercio e nel mondo associativo è un valore aggiunto per l’intera federazione».

Con la nuova presidenza, FENAILP Salerno rilancia la propria missione: essere un interlocutore attivo e propositivo per le istituzioni, un punto di riferimento per gli operatori del territorio e una voce autorevole a difesa delle imprese salernitane.

Era il novembre 2010 quando la Dieta Mediterranea veniva iscritta nella Lista Rappresentativa del Patrimonio Culturale Immateriale dell’Umanità dell’UNESCO. Quindici anni dopo, Pollica – custode di questo modello di vita fondato su cibo, convivialità, stagionalità, sostenibilità e senso di appartenenza, rinnova la promessa fatta al mondo: tutelare e tramandare una cultura che è al tempo stesso tradizione, innovazione e strumento di futuro.

Le celebrazioni ufficiali del 15° anniversario si apriranno venerdì 14 novembre con un’anteprima di festa nel borgo marinaro di Acciaroli, animato da artisti di strada e dagli stand di CiboCilento, il mercato esperienziale che racconta il territorio attraverso le sue produzioni autentiche.

Sabato 15 novembre, il Castello dei Principi Capano (sede del Centro Studi “Angelo Vassallo”) ospiterà il Global Summit Mediterranean Diet, articolato nel Food Systems Dialogue e nel Mediterranean Diet Symposium. Scienziati, accademici, rappresentanti delle Nazioni Unite, delle Cattedre UNESCO e delle Comunità Emblematiche si confronteranno sui temi della salute planetaria, della resilienza alimentare, dell’educazione e della governance del cibo. Saranno presenti, tra gli altri, Sara Roversi (Future Food Institute), Danilo Ercolini (Università Federico II), Giovanni Quaranta (Università della Basilicata), Vincenzo Naddeo (Università di Salerno), Pier Luigi Petrillo (Unitelma Sapienza e Cattedra UNESCO), e keynote speaker provenienti da Arabia Saudita, Turchia, Grecia e FAO.

Il pomeriggio proseguirà con il Mediterranean Convivium, un pranzo collettivo curato dall’IOC Ancel Keys e dai cuochi del territorio, simbolo di quella convivialità che è il cuore stesso della Dieta Mediterranea. In serata, Acciaroli si trasformerà in un grande palcoscenico all’aperto con la Festa della Comunità: musica, racconti e buon cibo per dire insieme “Buon compleanno Dieta Mediterranea!”.

Gran finale con Brunori Sas con il format “Racconti Sonori”. Intervistato dalla giornalista Annamaria Punzo, con la sua musica e le sue parole, Brunori offrirà uno sguardo poetico e ironico sulla vita, lo stesso sguardo grato e meravigliato che il Mediterraneo ci insegna ad avere ogni giorno.

Domenica 16 novembre la festa si sposterà nuovamente tra Pioppi e Acciaroli. In mattinata, spazio ai bambini con lo spettacolo “Il segreto della piramide cilentana”, poi l’atteso momento di incontro e condivisione: La Tavolata del Cilento, che riunirà 600 persone nel cuore del borgo di Acciaroli per un pranzo collettivo lungo le stradine del centro, simbolo della socialità e dell’accoglienza che definiscono il vivere mediterraneo.

Nel pomeriggio, al Teatro Sala Ancel Keys di Pioppi, si terrà la cerimonia di nomina degli Ambasciatori della Dieta Mediterranea, riconoscimento conferito a personalità che si sono distinte nella tutela e nella diffusione dei valori di questo stile di vita. La giornata si concluderà con una degustazione gratuita dei prodotti tipici presso il Museo Vivo del Mare e con l’esibizione live del gruppo Etnikàntaro, tra sonorità popolari e suggestioni mediterranee.

Le celebrazioni coinvolgeranno un’ampia rete di protagonisti: studenti delle scuole alberghiere, giovani del network FAO Youth, università italiane e internazionali, giornalisti, rappresentanti della food industry e delle comunità emblematiche UNESCO, tutti uniti dall’obiettivo di rafforzare la Dieta Mediterranea come patrimonio vivente e leva di trasformazione verso un futuro più sostenibile.

Pollica, dunque, non celebra solo un anniversario, ma riafferma una visione: quella di una comunità che crede nel valore del cibo come cultura, nella biodiversità come risorsa e nella convivialità come forma di pace. Un messaggio che dal Cilento continua a ispirare il mondo. L’evento è realizzato nell’ambito dell’Accordo per la coesione della Regione Campania, progetto finanziato con la delibera CIPESS n. 70/2024 – Titolo del progetto “Cilento, un modo di vivere” – Area Tematica 06 Cultura.

Nella primavera del 1350, il re Luigi d’Angiò d’Ungheria marciava verso Napoli con un potente esercito, deciso a conquistare il regno che sentiva suo. Tutti i signori locali si affrettarono a giurargli fedeltà, tranne i castellani di Contursi. Le cronache medievali raccontano che il re, furioso, rase al suolo la fortezza.

Eppure gli studi più recenti hanno svelato un’altra verità: il castello non fu distrutto. Perché Luigi, spietato con tanti altri, mostrò clemenza proprio a Contursi? Per errore? Per calcolo strategico? Forse perché abbattere la fortezza avrebbe significato rinunciare a un punto difensivo cruciale sulla via per Napoli.

Da questo enigma storico prende vita Contursi 1350. L’assedio e l’orgoglio, in programma il 15 e 16 novembre 2025 a Contursi Terme, due giornate di rievocazione che trasformeranno il borgo in un vero viaggio nel tempo.

Non un Medioevo da film, ma una ricostruzione storica rigorosa, lontana dai cliché e dalle immagini stereotipate. L’evento nasce da un progetto scientificamente curato da storici, archeologi e storici dell’arte, che hanno garantito l’accuratezza filologica di ogni dettaglio: dagli allestimenti alle musiche, fino alla preparazione delle pietanze. Il risultato è un’esperienza di alto profilo culturale, capace di coniugare rigore storico e intrattenimento. Un Medioevo sobrio ma affascinante, fatto di musiche, danze, spettacoli, gastronomia e scene di vita quotidiana.

Le taverne del borgo proporranno cibi e bevande della dieta medievale, come l’ippocrasso. Le strade saranno animate da musici, attori e rievocatori che daranno vita alle vicende del 1350. Saranno esposte macchine d’assedio, dimostrazioni di armigeri e antichi mestieri: il maniscalco, l’alchimista, il candelaio, il notaio.

Nel tardo pomeriggio spazio a concerti di musica medievale e a compagnie di danza che coinvolgeranno il pubblico insegnando i passi base delle danze d’epoca.

Tra i vicoli del borgo, le taverne e le locande offriranno un autentico percorso gastronomico che restituisce con fedeltà sapori, aromi e usanze del Trecento. Le ricette e le pietanze proposte sono frutto di un attento lavoro di ricerca e selezione, basato su fonti storiche e documenti dell’epoca. Un modo per riscoprire il Medioevo non solo attraverso la storia e le scene di vita quotidiana, ma anche attraverso la convivialità e i sapori che, allora come oggi, univano le persone attorno alla tavola.

Il progetto è il frutto di un ampio lavoro di squadra che ha coinvolto associazioni, gruppi di rievocazione, artigiani e ristoratori locali. Una collaborazione che ha reso possibile un programma capace di valorizzare non solo la storia, ma anche la vitalità e le tradizioni di Contursi Terme.

L’evento, realizzato con il sostegno della Regione Campania, è organizzato dal Comune di Contursi Terme e dalla Fondazione di Partecipazione Costruire ETS, in collaborazione con l’associazione Erchemperto, la Compagnia di Teatro del Bianconiglio, l’associazione Chiana, l’associazione Gli Arcieri del Sele, l’associazione Storico Culturale Artisti e Mercanti del Conte Ruggiero, la compagnia Idea Live APS, l’arpista Francesco Nubivago e il flautista Giovanni Mazzeo, i Menestrelli del Borgo, la compagnia di danze medievali Contrapasso.

Mercoledì 12 novembre alle 20 la rassegna torna al Teatro Partenio di Avellino e propone Timelessness Dances, nuova creazione della coreografa Adriana Borriello, figura di spicco della danza contemporanea europea. Lo spettacolo nasce come un concerto per corpi, dove coreografia, improvvisazione, partitura musicale e suono dal vivo si intrecciano in un’esperienza sensoriale che invita a “vivere la danza come forma di ascolto”.

Sul palco, i corpi dei performer diventano essi stessi strumenti sonori: grazie a microfoni disposti sul corpo, i movimenti generano feedback acustici che si fondono con la composizione musicale di Thierry De Mey, elaborata dal vivo dal compositore elettroacustico Edoardo Maria Bellucci. Il risultato è un intreccio tra gesto e suono, tra visione e percezione acustica, dove ogni istante si rinnova in una “musica del movimento” in continuo mutamento. Timelessness Dances è anche un progetto modulare, un percorso in evoluzione che, tappa dopo tappa, genera nuovi oggetti performativi e nuovi interpreti. 

Adriana Borriello, danzatrice, coreografa e pedagoga, si è formata all’Accademia Nazionale di Danza di Roma e al Mudra di Maurice Béjart a Bruxelles. Fondatrice della propria compagnia nel 1986, è stata tra le protagoniste della scena europea collaborando con Anne Teresa De Keersmaeker e numerose istituzioni internazionali. Nel 2022 ha ricevuto il Premio alla Carriera per la Coreografia del Premio Internazionale Ivo Chiesa – Teatro Nazionale di Genova.

Due giorni dopo, venerdì 14 novembre, alle 20, il Teatro Partenio ospita il ritorno di Borderlinedanza con Pèlerinage, riallestimento della celebre coreografia di Micha van Hoecke, a cura della moglie Miki Matsuse. Un viaggio spirituale e umano, tra danza, musica e parola, che attraversa i sentieri dell’anima sulle orme dei pellegrini medievali. Il lavoro intreccia liturgia gregoriana, blues e gospel, accostando le parole di mistici e poeti alle musiche di Berlioz, Rachmaninov, Bob Dylan, Wynton Marsalis e Keith Jarrett.

In scena, dieci interpreti della compagnia, guidati da Claudio Malangone, danno corpo a un mosaico devozionale che parla di fede, ricerca interiore e rinascita. Pèlerinage è una produzione Borderlinedanza 2025, in co-produzione con FIND Festival Internazionale Nuova Danza, con il contributo del MIC, della Regione Campania, di RA.I.D Festivals e della Residenza C.Re.A.Re. Campania. Il riallestimento, curato da Miki Matsuse, restituisce al pubblico l’essenza poetica del grande coreografo belga, scomparso da pochi anni, che ha saputo fondere danza e teatro in un linguaggio profondamente umano e spirituale.

Con queste due nuove date, RA.I.D Festivals riafferma la propria identità di crocevia per la danza contemporanea, dove memoria e innovazione si incontrano, e il gesto diventa racconto, viaggio, esperienza condivisa. Dal dialogo tra maestri come Adriana Borriello e Micha van Hoecke, fino alle nuove generazioni di danzatori e coreografi, il festival continua a esplorare i confini della scena contemporanea, trasformando la Campania in un territorio vivo di arte, pensiero e movimento.